en | pl

14–28.10.2026
Plakaty wychodzą na ulicę!

Street Poster jest wydarzeniem zaplanowanym w przestrzeni publicznej Krakowa, zorientowanym wokół przywracania plakatów społecznych ich naturalnemu środowisku: ulicy.

Tegoroczna edycja rozpocznie się od otwartego naboru na projekty plakatów odpowiadające na hasło Reality Check / Chwila prawdy. Temat jest punktem wyjścia do namysłu nad tym, w jaki sposób media, technologie oraz dominujące narracje kulturowe kształtują nasze rozumienie prawdy, tożsamości i autentyczności. Tematyka zgłaszanych plakatów może obejmować dezinformację, napięcie między życiem cyfrowym a rzeczywistością oraz pogłębiający się za sprawą AI kryzys kryteriów, które do tej pory pomagały nam oddzielić rzeczywistość od kreacji czy manipulacji.

Motyw przewodni jest też zaproszeniem do eksplorowania widocznych i ukrytych kosztów życia z perspektywy ekonomicznej, społecznej, środowiskowej oraz etycznej. Plakaty mogą podejmować takie tematy, jak nadkonsumpcja, odpowiedzialność klimatyczna czy dystrybucja zasobów. 

Organizatorzy:  
Pracownia Projektowania Plakatu oraz Pracownia Komunikacji Wizualnej
Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie 

Partnerzy:
Dydo Poster Gallery – Natalia Dydo / Krzysztof Dydo 

o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu  o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu  o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu o wydarzeniu 

14–28.10.2026
Plakaty wychodzą na ulicę!

Street Poster jest wydarzeniem zaplanowanym w przestrzeni publicznej Krakowa, zorientowanym wokół przywracania plakatów społecznych ich naturalnemu środowisku: ulicy.

Tegoroczna edycja rozpocznie się od otwartego naboru na projekty plakatów odpowiadające na hasło Reality Check / Chwila prawdy. Temat jest punktem wyjścia do namysłu nad tym, w jaki sposób media, technologie oraz dominujące narracje kulturowe kształtują nasze rozumienie prawdy, tożsamości i autentyczności. Tematyka zgłaszanych plakatów może obejmować dezinformację, napięcie między życiem cyfrowym a rzeczywistością oraz pogłębiający się za sprawą AI kryzys kryteriów, które do tej pory pomagały nam oddzielić rzeczywistość od kreacji czy manipulacji.

Motyw przewodni jest też zaproszeniem do eksplorowania widocznych i ukrytych kosztów życia z perspektywy ekonomicznej, społecznej, środowiskowej oraz etycznej. Plakaty mogą podejmować takie tematy, jak nadkonsumpcja, odpowiedzialność klimatyczna czy dystrybucja zasobów. 

Organizatorzy:  
Pracownia Projektowania Plakatu + Pracownia Komunikacji Wizualnej, Wydział Grafiki,
Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie 

Partnerzy:
Dydo Poster Gallery – Natalia Dydo / Krzysztof Dydo
 

zespół zespół zespół zespół zespół zespół zespół zespół  zespół zespół zespół zespół zespół zespół zespół zespół  zespół zespół zespół zespół zespół zespół zespół zespół 

Michał Jandura

Krakowski artysta, grafik i plakacista, absolwent ASP w Krakowie. Związany z uczelnią jako profesor, prowadzi Pracownię Projektowania Plakatu. Tworzy plakaty i grafikę użytkową, zajmuje się także muzyką elektroniczną, VJ, malarstwem, instalacjami i scenografią. Współpracuje z instytucjami kultury w kraju i za granicą, prezentując prace na licznych wystawach. Laureat nagród w dziedzinie plakatu i grafiki. 

Joanna Tyborowska

Projektantka z zamiłowaniem do typografii użytkowej i artystycznej. Zajmuje się plakatem, grafiką wydawniczą oraz identyfikacją wizualną. Wykładowczyni Pracowni Plakatu ASP w Krakowie. Laureatka nagród Type Directors Club, Paris Design Award, Communication Awards, konkursu KTR, Projektu Roku STGU czy Nagrody Honorowej PTWK – Najpiękniejsze Polskie Książki. 

Jakub Sowiński

Projektant grafiki użytkowej. Prowadzi zajęcia w Pracowni Komunikacji Wizualnej na Wydziale Grafiki ASP w Krakowie. W przeszłości związany z redakcją kwartalnika 2+3D. Ma w dorobku wiele projektów wydawniczych oraz opraw graficznych wydarzeń kulturalnych, za które od czasu do czasu zostaje nagradzany. 

Kaja Kusztra

Projektantka, współzałożycielka Solidarnego Domu Kultury „Słonecznik”, wykładowczyni. Współpracuje z instytucjami kulturalnymi – Photographer’s Gallery, Office Southeast, Fundació Mies van der Rohe, Jovis Publishers, Spector Books, Zachętą – Narodową Galerią Sztuki, MSN w Warszawie, Muzeum Sztuki w Łodzi, MSU w Zagrebiu i innymi. Jej prace pokazywane były podczas London Design Biennale, Brno Biennale, Salone del Mobile, Kyiv Biennal, Warszawie w Budowie i innych. Laureatka Konkursu PTWK.

Zespół studencki:

Zuzanna Zięba, Alicja Stróżyk, Daniel Sypniewski, Ula Kalęba, Alexa Marcinów

harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram  harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram  harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram harmonogram 

25 maja — rozpoczęcie otwartego naboru zgłoszeń
zgłoś plakat

14 września — zakończenie naboru zgłoszeń

15–30 września — obrady jury

1 października — ogłoszenie wybranych plakatów

14–28 października — wystawa plakatów w przestrzeni publicznej Kraków

16–18 października — otwarcie wydarzenia Street Poster Krakow
Szczegóły wydarzenia zostaną ogłoszone wkrótce.

jury jury jury jury jury jury jury jury jury jury jury  jury jury jury jury jury jury jury jury jury jury jury  jury jury jury jury jury jury jury jury jury jury jury 

Krzysztof Iwański 

Artysta wizualnym i projektant graficzny. Członek Alliance Graphique Internationale (AGI). Tworzy plakaty, instalacje i projekty graficzne, które reagują na współczesne wyzwania kulturowe, środowiskowe i polityczne. Równolegle rozwija autorskie projekty artystyczne badające granice komunikacji wizualnej w przestrzeni publicznej. Jego prace, w tym Ghosts of Tomorrow, były pokazywane w Seulu, Szanghaju i Tajwanie. 

Małgorzata Gurowska 

Artystka wizualna, wykładowczyni i autorka książek, która tworzy z myślą o uwzględnieniu perspektywy innych gatunków. Działa na przecięciu sztuki, aktywizmu i nauki. Autorka i współautorka książek, m.in. ZOEpolis. Budując wspólnotę ludzko-nie-ludzką (Warszawa 2020); Mandragora – klasyfikacje (Warszawa 2020); Lokomotywa/IDEOLO (Warszawa 2013). Jej prace pokazywane były na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce i na świecie, m.in. MYCOsystem na XXII Triennale di Milano Broken Nature: Design Takes on Human Survival (2019), Wiek półcienia w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie (2020). Profesorka Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, prowadząca Pracownię Rysunku Interdyscyplinarnego na Wydziale Rzeźby.

Jakub Jezierski  

Twórca wizualny i projektant, który nie potrafi stać w miejscu – pracuje, uczy i nieustannie eksperymentuje. W swojej praktyce podejmuje się różnorodnych działań: od autorskich plakatów, przez branding, aż po wypiek chleba. Prowadzi zajęcia w Pracowni Konfabulacji Wizualnej na Wydziale Wzornictwa Warszawskiej ASP, gdzie dzieli się swoim doświadczeniem i podejściem do projektowania. Aby zachować równowagę i przeciwdziałać wypaleniu zawodowemu, z przyjemnością oddaje się pirografii.

Katarzyna Roj 

Kuratorka i autorka licznych tekstów dotyczących kultury materialnej. W latach 2009–2023 kierowała programem galerii Dizajn BWA Wrocław, skupiając się na kwestiach związanych z projektowaniem spekulatywnym, odpornością oraz wykorzystaniem narzędzi projektowych w procesach adaptacji do zmian klimatycznych. Kuratorka rozbudowanych wystaw-procesów, jak: Żyjnia, „Pola regeneracji” (Wrocławskie Pola Irygacyjne), „Zaświaty”, Una Breve Vacanza (Krótkie wakacje). Od 2023 roku zastępczyni dyrektora BWA Wrocław ds. programu, edukacji i promocji.

Honorowy członek Jury: Krzysztof Dydo 

Urodzony w roku 1945 w Krakowie. Nauczyciel, podróżnik, organizator wystaw i różnych przedsięwzięć związanych z plakatem, włącznie z wydawniczymi, kolekcjoner. Kolekcja Dydo Poster Collection obejmuje głównie plakaty polskich artystów w przeważającej części od 1945 do 2026 roku. oraz liczne plakaty artystów z całego świata. Współpracuje z instytucjami kulturalnym i kolekcjonerami plakatu na całym świecie. Od 1985 roku prowadzi w Krakowie Galerię Plakatu. Większość ekspozycji przygotowuje poza siedzibą Galerii. Od 1975 zorganizował kilkadziesiąt dużych i ponad 400 mniejszych, indywidualnych i zbiorowych wystaw plakatu artystycznego w Polsce, niemal we wszystkich krajach Europy i innych częściach świata. 

open call open call open call open call open call open call open call  open call open call open call open call open call open call open call  open call open call open call open call open call open call open call 

Udział w przeglądzie jest bezpłatny. Zapraszamy projektantów grafiki oraz artystów wizualnych w każdym wieku. Zapraszamy zarówno profesjonalistów, jak studentów. Wszystkich którzy chcieliby przekazać coś ważnego na płachcie papieru umieszczonej na ulicy. Jury dokona wyboru prac prezentowanych w przestrzeni miejskiej. Wszystkie zakwalifikowane realizacje automatycznie wezmą udział w wystawie. Wyniki selekcji zostaną ogłoszone nie później niż 1 października 2026 roku. Otwarcia wystawy plenerowej nastąpi w połowie października 2026 roku.

Kategoria A – Chwila prawdy 

Zapraszamy Was do refleksji nad tym, w jaki sposób media, technologie oraz dominujące narracje kulturowe kształtują nasze rozumienie prawdy, tożsamości i autentyczności. Tematy prac mogą obejmować dezinformację, napięcie między życiem cyfrowym a rzeczywistością oraz pogłębiający się za sprawą AI kryzys kryteriów, które do tej pory pomagały nam oddzielić rzeczywistość od kreacji czy manipulacji. 

Temat jest także zaproszeniem do eksplorowania widocznych i ukrytych kosztów życia z perspektywy ekonomicznej, społecznej, środowiskowej oraz etycznej. Plakaty mogą podejmować takie tematy, jak nadkonsumpcja, odpowiedzialność klimatyczna, dystrybucja zasobów czy dewzrost (degrowth) — krytyczną perspektywę, podważającą dominujący model utożsamiający postęp z nieustannym wzrostem gospodarczym. 

Każdy uczestnik może zgłosić maksymalnie trzy plakaty (każdy plakat w serii liczony jest osobno). Organizatorzy dodadzą imię i nazwisko autora pod pracą, dlatego prosimy nie umieszczać swoich danych na projekcie. 

Technika projektowa jest dowolna. Plakaty muszą być w formacie pionowym, o wymiarach B1 – 700 × 1000 mm, CMYK, 300 dpi, JPG, z minimalną kompresją, bez spadów i dodatkowych lin cięcia. Nazwa pliku powinna zawierać wyłącznie imię i nazwisko autora oraz tytuł (opcjonalnie z numeracją) np. Nazwisko_Imie_Tytul.jpg. 

Kategoria B – Słup reklamowy 

Konkurs zaprasza projektantów i artystów do reinterpretacji słupa reklamowego jako kreatywnego i angażującego obiektu miejskiego. Temat projektu musi odnosić się do tematu zdefiniowanego w Kategoria ACelem jest połączenie funkcjonalności z wyrazem artystycznym, przekształcając codzienny element miasta w dzieło sztuki publicznej, które poruszają kwestie społeczne, prowokują do refleksji. Każdy uczestnik może zgłosić maksymalnie 1 projekt słupa reklamowego. Organizatorzy dodadzą imię i nazwisko autora na pracy, dlatego prosimy nie umieszczać swoich danych na projekcie.

Technika projektowa jest dowolna. Projekty słupa muszą być przygotowane według następujących wytycznych: format 433 × 295 mm, skala 1:10, CMYK, 600 dpi, TIFF, kompresja LZW, bez spadów i dodatkowych lin cięcia. Minimalna grubość linii: 3 mm. Pole ochronne: 393 × 275 mm. Maksymalna waga pliku: 400 mb. Nazwa pliku powinna zawierać wyłącznie imię i nazwisko autora oraz tytuł (opcjonalnie z numeracją) np. Nazwisko_Imie_Tytul.jpg.